コンテンツクリエイターMicah Moore氏が、Unreal Engine 4＆無料アセットを使用し約1週間で制作されたというサイバーパンク風ショートフィルム『RENEGADE HARDWARE』が公開！
こんにちは、みなさん！Unreal Engine の使用に関する最初のクラックをお楽しみください。Max Brhonの音楽を取り入れたサイバーパンク風の短編映画。
ロックダウン中に私はUE4を独占しています。 5日間いじり回した後、ゲームParagonのカスタマイズされたキャラクターを使用して、この短編映画の制作を開始しました。私はこれに約7〜8日を費やしたと思います。
UE4の基本を簡単に理解できることに本当に感銘を受けました。インターフェースは驚くほど直感的で、After Effects、Premiere、および実世界のカメラと照明技術を背景にしています。
各ショットで私はもう少し学びました。キャラクターに付属する短いアニメーション（like running and jumping）をつなぎ合わせることから始め、次にサードパーティのアニメーション（like flipping）を組み込んでから、オリジナルのアニメーション（like writhing on the ground）を作成しました。
最初は実際の制作のようにセットにアプローチしました。Unreal MarketplaceのSoul Cityデモマップを使用したところ、自分のシーンに適したマップのセクションが見つかりました。しかし、アクションが展開するにつれ、マップをさらにカスタマイズして、アクションをあらゆる方向に移動できるようにしました。行動の範囲に対応するために、都市のアセットを複製、変更、またはシフトすることができました。背景がプレーンすぎると、遠くに余分なネオンサインを投げることができます。壁がかっこいいショットを遮っていた場合は、一時的に壁を外しました。
照明に関しては、UE4のツールはかなり現実的な方法で動作します。 ただしスポットライトのスロー距離を選択するなど、いくつかの便利なトリックがあります。ライトにモーションをキーフレームできます。これは、キャラクターに続くリムライトを一定に保つのに便利です（シーンの他の部分にこぼれる大きな静的ライトを使用するのとは対照的です）。ライトを追加するのに$の費用はかからないので、私はアクションのパスに沿って大量の小さなライトを使用して船外に行きました。
カメラコントロールも、いくつかの便利な違いを除いて、実際のカメラの概念に似ています。絞りを変更しても明るさには影響せず、被写界深度だけが影響を受けます。特定のレンズを割り当てることができます（これはライブアクションのプレビズを行うのに理想的です）が、現実的かどうかにかかわらず、基本的に何でもできる「ユニバーサルズーム」レンズを本当に楽しんでいます。
UE4にはドリートラックとジブツールがいくつかあります（ここでも、おそらく現実的な事前ビジュに便利です）。しかし、この短い説明では、カメラのモーションをフリースタイルにしました。私はドラマチックでキネティックな映画撮影が大好きで、それがアンリアルエンジンの学習を始めた理由です。私は、現実の世界で達成するのに多額の費用がかかる視覚的なアイデアを表現したいと思いました。
戦いの振り付けの観点から言うと、もちろんスタントパフォーマーには害はありませんでした。しかし、実際の戦闘シーンを撮影して編集することは、仮想の戦闘シーンを作成する上で非常に有益だと思います。実生活では、「偽の」ヒットを売り、実践された暴力をより無秩序で危険に見せるためのトリックを理解します。 UE4では、あるキャラクターが別のキャラクターを突き抜けます。キャラクターはコンクリートの上に1000フィート落下する可能性があります。しかし、実写戦闘を販売するために使用される同じカメラトリックは、CG戦闘でのアクションのインパクトを本当に高めることができます。
この1分の短編映画から出てくる私の最初の考え：
https://www.youtube.com/watch?v=RZoIuXCI0SU
UE4で重要な物語映画を作成することを想像できます。私の理想的なプロジェクトは、オリジナルのモデル、キャラクター、アニメーションを作成するチームと一緒に監督および撮影監督として働くことです。
Google翻訳
UE4のこういった使われ方は今後もどんどん増えていきそうですね。
Micah Moore氏のリールも張り付けておきます。
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